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Alix XU
藝術家 Alix XU 現居瑞士沃州馬爾希西（Marchissy），1993 年於北京開啟其藝術生涯。她起初研習中國畫與油畫，對筆觸的感性、材質的運用及其蘊含的節奏感尤為關注。 隨後，她前往巴黎發展，於法國國立高等裝飾藝術學院（ENSAD）及法國國立高等工業設計學院（ENSCI – Les Ateliers）深造。在交流與實驗的環境中，她深入探討個人追求與網絡社會之間的張力，並開始跨界創作，將數字藝術與互動裝置納入實踐範疇。這段時期引導她重新思考觀察方式與所運用媒介之間的關係。 隨著時間推移，她選擇回歸繪畫。這並非對技術的排斥，而是對人性尺度——手感、節奏與材質——的堅守。她強調必須基於感知、直覺與感官存在來進行創作。 她的作品風格簡約而含蓄，帶有一種自覺的緩慢感與內斂的情感張力。 自移居沃州以來，她全身心投入創作。近年來，她創作了大量以動物與人類關係、生命秩序以及人在自然中的位置為核心的作品。動物的凝視、其姿態及其靜謐的力量，成為思考我們自身與世界共存的一種切入點。...
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Aline Schumacher-Oud'Art
Aline Schumacher-Oud'Art 畫家與雕塑家 「我對創作的熱情已成為一種真正的生活藝術，是我生命中不可或缺的表達方式。」 Aline Schumacher-Oud'Art 於 1953 年出生於巴黎，自 1974 年起定居瑞士。她的創作歷程植根於兩種文化的交融，五十多年來，這些經歷滋養了她自由、感性且極具個人風格的藝術道路。 作為一名自學成才的畫家與雕塑家，她多年來發展出獨特的藝術語彙。繪畫與雕塑在同一視野下交匯，色彩、材質、紋理與體積構成了一種鮮活的語言，展現出她對平衡、情感與和諧的不懈追求。...
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Fabien Ballif
FABIEN BALLIF 瑞士畫家 油畫 – 蛋彩畫 – 壓克力畫 法比安·巴利夫（Fabien Ballif）致力於風景、感知以及人與環境之間親密關係的藝術創作。他的繪畫在具象與半具象之間演變，並伴隨著對材質、光線、深度及觀看時間性的嚴謹探索。 他筆下寧靜的湖泊、山脈、森林與孤立的建築，既構築了內在的心靈疆域，亦呈現了自然空間。它們邀請觀者放慢腳步，進行沉思，並找回與世界連結的感性存在。 生平簡介...
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Baojian YU
Baojian YU，1942年12月出生於中國遼寧，是享譽盛名的中國水彩畫家，畢生致力於藝術創作與美術教育。他畢業於東北師範大學美術系，專注於描繪中國北方風景，其作品展現出卓越的敏銳度與深厚的情感內涵。 在藝術創作之餘，他同時身兼普蘭店教師進修學校的美術教育家與研究員，並曾擔任高中美術教師，培育了無數人才。作為普蘭店市美術家協會副主席，他在推動當地藝術發展方面扮演了至關重要的角色。 身為中國美術家協會、全國藝術教育研究學會、遼寧省水彩畫協會及大連裝飾畫專業委員會會員，他在藝術界享有崇高聲望。其作品多次入選各類國家級重要美展。 Baojian YU的水彩畫作深受收藏家與藝術愛好者青睞，其技法精湛，且對北方冬景有著獨到的藝術視角，深刻體現了他對自然的情感羈絆。 作為 DUPINGDAO Gallery 的合作藝術家，Baojian YU為收藏家們提供了兼具高度藝術價值與傳承意義的珍品。
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Caroline Marco
我描繪著穿梭於心中的內在律動，以及隨之而來的種種情感。 色彩、筆觸與直覺，讓我得以將那些難以言喻的感受傾注於畫布之上。我任由浮現的靈感引導，並不刻意追求絕對的掌控。而這正是最令我驚嘆之處：我至今仍無法參透，一幅畫作是如何在我的筆尖下誕生。 繪畫幫助我退後一步審視自我，調節情緒，並為生活增添色彩。這是一個自由、純真且充滿創造力的空間，我沉浸其中，任由一股超乎我自身的力量引領前行。 當畫作與他人的目光交會時，它們便擁有了生命。 藝術歷程 • 自學畫家。• 創作風格由紅赭石素描逐步演進為大尺幅壓克力畫作。• 發展出以色彩、律動與直覺為核心的個人藝術路徑。• 創作融合抽象、風格化人物與詩意世界觀的原創系列作品。• 同時，二十多年來持續陪伴企業領導者進行策略性思考與轉型規劃。
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Dashan YANG
這位藝術家憑藉其雙重背景，發展出一種讓藝術與建築相互碰撞的實踐，藉此探討與個體性及重複性相關的深層概念。在他的作品中，他探索了看似獨立的單一元素如何聚合成更龐大且複雜的結構，使每個組成部分都在和諧的整體中各得其所。透過這些創作，藝術家不僅僅是在運用他對對稱與視覺平衡的感知，更是在進行一場關於身份的詩意反思——每個細節既舉足輕重，同時又為了集體的統一而消融。因此，他的作品成為了一場關於「個體」與「集體」之間相互聯繫與平衡的視覺與哲學冥想。藝術家邀請我們超越重複的形式，在重複的本身察覺統一的本質，同時尊重每個元素的個體性。他的藝術靈感源自建築，宛如思想與願景的構築，讓身份在多樣性中綻放豐富內涵，並使多樣性創造出一種既安詳又強大的統一感。 藝術經歷 2025 「Multiple」（多重）與「Essence」（本質）展覽，Pau市 Carnot 通道空間2024 「Multiple」（多重）個展，巴黎 NEOMA...
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Qin HAN
身體、夢境、愛與幽默是Qin HAN藝術創作的核心。透過結合拼貼、紙藝、水彩與粉彩的趣味實踐，她創作出懸浮於私密且有時顯得狂野的空間中的超現實軀體形象，並在此處釋放了想像力。她的藝術世界充滿色彩與內在奔湧的靈感，勾勒出夢境般的風景與潛意識的曲折，以一種既生動又令人不安的方式，將感性展現得淋漓盡致。 Qin HAN先後畢業於中國美術學院與巴黎國立高等美術學院，並以評審團一致嘉獎的成績獲得碩士學位。她體現了一代擁有跨領域視角與強烈社會參與感的藝術家。作為多項國際獎項的得主（包括塔代烏斯·羅帕克獎、讓-弗朗索瓦與瑪麗-洛爾·德·克萊蒙-托內爾基金會獎，以及Icart-Artistik Rezo獎），她的創作處於私密、政治與詩意的交匯點。 她的作品已在全球四十多個個展與聯展中展出，其中包括巴黎東京宮、日本越後妻有大地藝術祭、上海明當代美術館以及巴黎狩獵與自然博物館等。 展覽精選 2024: 個展，伯納德·博施博物館，勒普利岡，法國。Amour V，Espace temps，巴黎，法國。 2023:...
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Weihua Wu
Weihua Wu是一位中國畫家，其藝術旨在探討山水景觀的原始壯麗。透過濃墨、刻意粗獷的肌理以及具表現力的筆觸，他捕捉了大自然最本真的力量。他的作品遊走於傳統與大膽創新之間，既喚起中國古老山川的神韻，同時又賦予了山水畫語彙全新的生命。每一幅畫作都是對礦物與植物世界本質的嚮往，讓物質本身彷彿擁有了呼吸。Weihua Wu的畫作兼具冥想與直覺，浸潤著寧靜與迴響。 中國美術家協會會員。1980年畢業於新疆師範大學。師從著名山水畫家穆歌與王文芳。1986年於原中央工藝美術學院進修。1993年於北京畫院王文芳工作室深造。2013年參與呂霞光巴黎工作室藝術交流。2014年於新疆吉木薩爾縣新地村創辦「小屋主人」工作室，並推動規劃「新地小畫家村」。2015年：參加杭州「西園雅集——水墨名家邀請展」。2016年：參加北京「筆墨共鳴，心靈互通——中外當代藝術展」。2019年：赴日本進修景觀設計。2020年：參加第17屆亞洲、非洲及地中海國際當代藝術展。2024年：參加北京「致敬身邊的母親——從沙漠到綠洲」全國女性藝術家作品展。
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Xiyue Zhang
Xiyue Zhang出生於中國東北，畢業於中央美術學院版畫系。畢業後，她隨德國籍丈夫移居塔斯馬尼亞，往返於中國與澳洲兩地生活與創作。受到周遭自然荒野的啟發，CiCi 發展出獨特的藝術實踐，將視覺藝術與結構神話學融為一體。 Xiyue 的作品圍繞著對神話結構的研究，以及透過藝術創作視角對其進行的重新詮釋。她探索二元性、調解與結構轉化，旨在以視覺形式呈現對原始思維的新視角。 藝術經歷 2009 「陽光下」展覽 – 中國美術館，北京，中國2009 「失落的擁有者回歸」展覽 – 現代與當代壁畫展，北京，中國 2010 「遺失與缺失的時間」展覽...
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Yaya YAN
Yaya YAN是當代中國三大畫家之一，她以將亞洲傳統美學與現代藝術表現手法完美結合而聞名。她畢業於久負盛名的北京中央美術學院，四十多年來一直致力於探索出一種能引起東西方觀眾共鳴的藝術風格。 她的作品曾在中國美術館以及新加坡和法國等多地展出。1997年，她在「中國油畫新人展」中獲獎，獲得全國性的認可，這也成為她邁向國際藝術舞台的轉折點。 她的畫作經常聚焦於歐拉博塔-塔吉克族（Eurabota-Tadjik）群體，探討和平、內在力量與文化和諧等主題。她對光影與色彩的精湛運用，既展現了畫中人物的情感深度，也呈現了自然的平靜與偉大。她的作品備受青睞，被歐洲、北美和亞洲的許多收藏家所珍藏。 在藝術創作之餘，她目前擔任貴州師範大學教授，致力於傳授知識，在培養中國新一代藝術家與思想家的過程中發揮著積極作用。
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Youyou LEE
Youyou LEE是一位常駐倫敦的紡織藝術家與設計師，其作品涵蓋純藝術、創新材料、時尚以及生態染料研究。她將天然纖維與植物染料相結合，創造出一種體現其永續發展理念的精緻視覺語言。 她的創作實踐在紡織裝置、材料設計與穿戴式藝術之間靈活流動，探討自然、人體與生態意識之間的聯繫。 杜平島畫廊（DUPINGDAO Gallery）將她視為當代紡織藝術與跨領域設計中獨樹一幟的聲音。
